Kreatywność i ukojenie

Witaj na stronie mojej pracowni!

Nazywam się Małgorzata Sarnacka i łączę doświadczenie projektantki graficznej z pasją do rzemiosła i ceramiki. Ukończyłam Wydział Sztuk Pięknych UMK w Toruniu, gdzie zdobyłam wykształcenie artystyczne, zarówno od strony praktycznej jak i od strony historii i teorii sztuki.

Przez lata pracowałam jako graficzka w branży modowej. Od niedawna rozwijam własną ścieżkę twórczą — tworzę ręcznie malowane kafle, prowadzę warsztaty i dzielę się wiedzą o dekoracyjnych technikach ceramicznych.

Ceramika to dla mnie medytacja w ruchu. Każdy przedmiot nosi w sobie ślad ręki i czasu. Uwielbiam eksperymentować z formą i kolorem, szukać harmonii między surowością a delikatnością. Moje prace łączą inspiracje tradycyjnym rzemiosłem i nowoczesną estetyką. Zajrzyj do galerii, by poznać różnorodne efekty mojej twórczości.

Zapraszam do śledzenia mojej podróży z ceramiką

Warsztaty

Z miłości do wzorów, z pasji do rzemiosła

Nie tylko Azulejos – warsztaty malowania kafelków

Zapraszam na 2.5-godzinne warsztaty malowania kafli ceramicznych dla dorosłych. Nie trzeba mieć żadnego doświadczenia – wystarczy chęć tworzenia i odrobina ciekawości!

W trakcie spotkania uczestnicy poznają krótką historię zdobienia kafelków w różnych kulturach, a następnie wykonają dwa własnoręcznie malowane kafle w dwóch technikach: geometryczny wzór inspirowany ornamentyką islamską oraz swobodny motyw dekoracyjny malowany odręcznie.

Pracujemy na surowych kaflach (biskwicie), używając profesjonalnych farb podszkliwnych, aplikatorów z cienkimi końcówkami i pędzli. Wzory nanosimy przy pomocy ołówka, kalki lub pisaków olejowych, które wypalają się podczas wypału, pozostawiając czyste kontury. Omawiam również etapy pracy z ceramiką – od przygotowania powierzchni po proces wypału i szkliwienia.

Każdy uczestnik otrzymuje komplet materiałów oraz dostęp do ekspresu z kawą i herbaty. Gotowe, podwójnie wypalone prace będą do odbioru około 3 tygodnie po warsztatach.

Program warsztatów

Powitanie i wprowadzenie

0:00–0:15

Na początek zapraszam do krótkiego przedstawienia się – dla chętnych będzie to okazja, by poznać siebie nawzajem i podzielić się oczekiwaniami. Pokażę inspiracje z różnych kultur, takich jak sztuka islamska, portugalskie azulejos, holenderskie kafle Delft oraz włoska majolika. Przedstawię również autorskie kafle, które mogą stać się inspiracją do Waszych prac.

Omówienie technik i materiałów

0:15–0:20

W tej części opowiem o farbach podszkliwnych, narzędziach, takich jak aplikatory i pędzle. Wyjaśnię, jak pracować z biskwitem – będziemy mówić o jego czystości, chłonności i precyzyjności. Przedstawię także działanie pisaków olejowych i ołówka, które wypalają się w piecu, pozostawiając trwałe wzory. Po prezentacji chętnie odpowiem na Wasze pytania.

Kafel nr 1 – wzór geometryczny

0:20–1:05

Pierwsza część praktyczna to malowanie kafla z geometrycznym wzorem inspirowanym sztuką islamską. Wybierzecie wzór, który następnie przeniesiecie na kafelek za pomocą kalki lub ołówka. Potem zaczniemy malować, korzystając z aplikatorów i pędzli w wybranej gamie kolorystycznej.

Przerwa na kawę i herbatę

1:05–1:20

To czas na chwilę relaksu – napój, rozmowy i podglądanie prac innych uczestników. Będziecie mieli okazję wymienić się pomysłami i znaleźć nowe inspiracje.

Kafel nr 2 – wzór odręczny

1:20–2:10

Druga część warsztatów to swobodne tworzenie wzoru inspirowanego tradycyjnymi stylami, takimi jak Delft, majolika czy ornamenty z orientu. W tej części pracy będziecie mogli eksperymentować z linią, cieniem, fakturą i akwarelowymi efektami.

Podsumowanie i prezentacja prac

2:10–2:30

Pod koniec warsztatów odkładamy prace do wyschnięcia, które po około trzech tygodniach będą gotowe do wypału. Wspólnie omówimy Wasze doświadczenia z malowania, a także proces wypalania oraz jak przygotować kafle do dalszej obróbki. To także czas na pytania i na pożegnanie.

Zapraszam Was serdecznie do wspólnej przygody z dekorowaniem kafli – twórzcie, eksperymentujcie i czerpcie inspirację z bogatej tradycji sztuki ceramicznej!

Z miłości do wzorów, z pasji do rzemiosła

Pracownia

Z miłości do wzorów, z pasji do rzemiosła

Mój proces twórczy

W mojej pracowni każdy kafelek przechodzi przez indywidualny, uważny proces – od pierwszego szkicu po ostatni wypał. To miejsce, gdzie estetyka spotyka się z rzemiosłem, a natura i wzory tworzą wspólną opowieść.

Kafel – motyw geometryczny

Ten ręcznie malowany kafel pokazuje jedną z technik, których uczę na warsztatach ceramicznych. Wzór inspirowany jest skomplikowanymi ornamentami kafli islamskich, jednak specjalnie na potrzeby warsztatów został uproszczony.

Został pomalowany farbami podszkliwnymi, bez użycia szkliwa, które można jeszcze nałożyć i powtórzyć wypal, żeby kolory zyskały głębi, a sam kafel zyskał błyszczącą i gładką powierzchnię. Farby nakładałam za pomocą aplikatora z cienką końcówką, co pozwoliło mi na precyzyjne prowadzenie linii, oraz naniesienie grubej warstwy bez konieczności powtarzania tej czynności.

Kontury wyznaczyłam białym pisakiem olejowym, który podczas wypału zniknął, odsłaniając surowy biskwit. Dzięki temu wzór zyskał wyrazistą, graficzną strukturę.

Kafel – motyw roślinny

Wzór na tym kafelku jest bezpośrednio inspirowany wzorem kafla cementowego firmy Mosaic Factory, w jej ofercie znajdziecie przepiękne nowoczesne wzory o pięknie dobranych, często pastelowych kolorach (cement-tiles.com).

Rośliny narysowałam ołówkiem bezpośrednio na biskwicie, zanim przystąpiłam do malowania. Ołówek wypalił się w piecu, ale wcześniej wyznaczył granice, dzięki którym kolory nie wychodziły poza zamierzony kształt. Do dekoracji użyłam farb podszkliwnych, które aplikowałam z buteleczek zakończonych cienkimi metalowymi końcówkami — to pozwoliło mi swobodnie prowadzić linie i drobne detale.

Motyw roślinny rozwija się symetrycznie, z organicznymi rozgałęzieniami i dekoracyjnymi formami przypominającymi stylizowane kwiaty. Kafel pełni także funkcję demonstracyjną podczas moich warsztatów.

Kontakt